El Centro Dramático Galego afronta una nueva etapa con una de las programaciones más amplias de su historia. Su temporada 2026-2027 ofrecerá 14 nuevos espectáculos entre producciones y coproducciones, además de recuperar tres montajes especialmente respaldados por el público.
El conselleiro de Cultura, Lingua e Xuventude, José López Campos, presentó en el Salón Teatro de Santiago de Compostela la programación, que se desarrollará bajo el lema «Tiempo de teatro» desde septiembre hasta julio de 2027.
El acto reunió a los equipos responsables de los proyectos y a numerosos profesionales del sector. López Campos definió la compañía pública de la Xunta como «un espacio dinámico, compartido y abierto tanto para la profesión escénica como para toda la sociedad».
Más de 51.000 espectadores
El conselleiro destacó los resultados alcanzados durante la pasada temporada, en la que el Centro Dramático Galego superó los 51.000 espectadores. La cifra representa uno de los niveles de asistencia más elevados de sus más de cuatro décadas de trayectoria.
También puso en valor la proyección exterior de la programación y su papel como escaparate de la cultura gallega ante la proximidad del Xacobeo 2027. La difusión de la lengua gallega, la accesibilidad y la eliminación de barreras físicas, cognitivas y territoriales continuarán siendo pilares fundamentales de la compañía.
La nueva temporada implicará a más de 80 actores y actrices y a alrededor de 100 profesionales de los diferentes equipos creativos y técnicos. La previsión es superar las 120 funciones en el Salón Teatro y promover más de 150 representaciones en gira.
La actividad llegará a 150 ayuntamientos y se habilitarán 60 rutas de autobús para facilitar el desplazamiento del público hasta la sede del Centro Dramático Galego en Santiago.
Sargadelos sube al escenario
La primera producción propia será Isto tamén é Sargadelos, con texto de Ana Fontenla y dirección y dramaturgia compartidas por la autora y Celina Fernández Puente. Se estrenará el 19 de febrero y permanecerá en cartel hasta el 21 de marzo.
La obra convierte uno de los grandes símbolos de la historia industrial y cultural de Galicia en una reflexión sobre el arte, el trabajo, la identidad y la memoria. El montaje parte del proyecto construido alrededor de figuras como Isaac Díaz Pardo, Luís Seoane y Mimína, al tiempo que sitúa en el centro a las trabajadoras que mantienen vivo este legado.
La segunda producción propia será Eurídice, de la dramaturga estadounidense Sarah Ruhl, dirigida y adaptada por Ánxeles Cuña Bóveda y traducida al gallego por Clara Dacosta Seijo. Se estrenará el 9 de abril y ofrecerá funciones hasta el 23 de mayo.
La propuesta revisita el mito de Orfeo y Eurídice desde la perspectiva de su protagonista femenina, con un lenguaje poético que aborda la memoria, el amor, la pérdida, la identidad y el sentido de las palabras.
A estos títulos se sumará A gaivota, ensaio aberto, una producción compartida con Crémilo, Colectivo 84, el Teatro San Martín de Argentina y el Teatro El Galpón de Uruguay, entre otras entidades. Santiago Cortegoso y Neto Portela dirigen esta nueva aproximación a la célebre obra de Antón Chéjov.
Pretextos, un laboratorio para nuevas autorías
Una de las principales novedades será Pretextos, una línea concebida para acompañar las etapas iniciales de la dramaturgia gallega contemporánea, tanto textual como no textual.
El programa proporcionará un espacio para investigar, escribir y experimentar antes de que los proyectos se conviertan en producciones completas. En su primera edición trabajará con cinco propuestas:
- Vila, de Marcos Carballido PTT.
- As fillas das silveiras, de Bengala Teatro Físico.
- A última dilixencia travesti, de Marinita y sus Maromas.
- Odiseo en Ikea, de José Carlos Illanes.
- Contraarquivo: tras os pasos de Ruth Matilda Anderson, de Mariña Lestón.
Pretextos se incorporará a las diferentes iniciativas con las que la compañía pública impulsa nuevas autorías, como la Bolsa de Dramaturgia e Creación, el CDGLab, las residencias artísticas, los certámenes teatrales y las publicaciones de la colección O papel do teatro.
Doce proyectos en coproducción
La temporada se completará con una docena de espectáculos realizados junto a compañías y entidades gallegas, estatales e internacionales.
Entre ellos figuran No kings, vol. I: Molestia, a partir de textos de Shakespeare; Less Dragqueens and More ChuNorris!, de Afonso Becerra; Dolce far niente, de Lucía Satta y Desattada, y A culpa, adaptación de la novela de María Solar realizada por Xoán Carlos Mejuto.
La programación ofrecerá también nuevas lecturas de obras clásicas, como Auto da barca do inferno, de Gil Vicente, con dirección de Marta Pazos; As catro estacións, sobre los cuentos de Miguel Torga, y Aquí non paga ninguén, de Dario Fo.
Se sumarán E se o meu coração parar, de Patrícia Moreira; Sacra, de Vanesa Sotelo; el proyecto ganador de Xuventude Crea Teatro Pro 2026 y el montaje resultante del V Certamen Manuel María de Proyectos Teatrales.
En el marco del Xacobeo 2027, Xelmírez, coproducida con la Companhia de Teatro de Braga, abordará el denominado Pío Latrocinio y las diferentes interpretaciones sobre la figura del arzobispo compostelano.
Galicia y Portugal refuerzan su alianza teatral
La internacionalización continuará siendo una de las líneas estratégicas del Centro Dramático Galego, a través del proyecto PHONE y de su participación en la Unión de Teatros de Europa.
La relación cultural entre Galicia y Portugal ocupará un lugar destacado: ocho títulos de la temporada cuentan con la participación de teatros, compañías o entidades portuguesas. La programación incorpora nuevos socios y consolida colaboraciones desarrolladas durante los últimos años.
Tres éxitos regresan a los escenarios
El Centro Dramático Galego recuperará tres montajes que lograron una especial conexión con el público. A serie clopen, de Clara Gayo y Pablo Reboleiro, regresará al Salón Teatro del 10 al 20 de septiembre.
Hamlet, dirigida por Tito Asorey, volverá a representarse del 15 al 24 de enero. Las entradas para ambos espectáculos ya están a la venta.
También regresará Memorias dun neno labrego, la adaptación teatral realizada por Cándido Pazó del clásico de Xosé Neira Vilas. Contará con nuevas funciones en Santiago y una gira por diferentes localidades.
Su recuperación adquiere una significación especial ante la celebración, en 2027, del Día das Letras Galegas dedicado al escritor de Gres.
Las reposiciones responden a la demanda del público y permitirán prolongar la vida de los espectáculos, generar nuevas contrataciones y ampliar el retorno social y económico de la inversión realizada.
La compañía mantendrá, además, sus políticas de accesibilidad, mediación y sostenibilidad mediante el sistema SINTE, las funciones relajadas, las visitas teatralizadas, los programas educativos, la reutilización de materiales escénicos y la incorporación progresiva de tecnología LED.
