Vanessa da Silva: Roda Viva
📅 18 de abril — 4 de julio de 2026
Una exposición que conecta identidad, memoria y movimiento a través de la herencia cultural brasileña.
Inspirada en su propia herencia —historia familiar, música, danza y referentes como Hélio Oiticica—, Vanessa da Silva explora temas como la identidad, la ascendencia, el destino, la alegría y la memoria.
Roda Viva (“rueda viva”) alude al movimiento constante de la vida. La exposición, compuesta por textiles, esculturas y obras sobre papel, se centra en los ciclos vitales, las historias que se transmiten entre generaciones y la conexión entre pasado, presente y futuro.
El título también remite a la roda de samba, un círculo donde las personas se reúnen para bailar, cantar y tocar música, tanto en celebraciones populares como en contextos religiosos en Brasil. Este espacio circular, cargado de ritmo y energía, funciona como metáfora de la conexión colectiva y espiritual.
El proyecto rompe con la formalidad expositiva: color, ritmo y movimiento generan una experiencia visual dinámica y alegre que celebra la libertad de expresión. Las esculturas invitan a repensar el cuerpo como eje de la experiencia, un lugar donde se cruzan espíritu y razón, donde todo se interpreta, se transforma y cobra sentido.
Esta muestra es una nueva versión de Roda Viva, presentada originalmente en Mostyn Gallery (Gales), comisariada por Kalliopi Tsipni Kolaza, con el apoyo de Foundation Foundation, The Ampersand Foundation y la Henry Moore Foundation.
👩🎨 Sobre la artista
Vanessa da Silva (São Paulo, 1976) es una artista afincada en Londres que trabaja con escultura, instalación y performance.
Cuenta con un máster en Pintura por el Royal College of Art (Londres) y una licenciatura en Diseño Industrial por la FAAP (São Paulo).
En 2025 recibió la beca de la Henry Moore Foundation y fue seleccionada para Bradford 2025 UK City of Culture. También ha participado en Sculpture in the City (2023 y 2024) y ha sido reconocida con el Hopper Prize (EE. UU.) y el Gilbert Bayes Award (2020). En 2024, su obra fue incluida en el libro 300 Women Sculptors de Phaidon.
🌍 Una práctica en movimiento
Su trabajo, interdisciplinar y basado en procesos, investiga cómo los cuerpos y las identidades cambian en contextos culturales en transformación.
Desde su experiencia como inmigrante latinoamericana en Reino Unido, aborda cuestiones como la migración, la identidad y el desplazamiento.
Influida por el arte brasileño, la naturaleza, la danza y la coreografía, explora la relación entre cuerpo y entorno, reflexionando sobre la identidad, la alteridad y los espacios donde culturas y realidades se cruzan, se mezclan y conviven.
🖼️ Proyectos recientes
- Mostyn Gallery (Gales)
- Bradford 2025 UK City of Culture
- Yorkshire Sculpture Park
- Sculpture in the City (Londres)
- Frieze Sculpture (Regent’s Park)
- Pippy Houldsworth Gallery (Londres)
- Public Gallery (Londres)
