La Bienal Internacional de Arte de Cerveira (BIAC), considerada la cita de arte contemporáneo más antigua de Portugal, regresa a Vila Nova de Cerveira con una edición que convierte la frontera en espacio de encuentro, reflexión y transformación. Inaugurada el 18 de julio, su programación se prolongará durante más de cinco meses, hasta el próximo 30 de diciembre.
Bajo el lema «Territorios sin Frontera», la XXIV edición propone una mirada amplia sobre los límites geográficos, políticos, sociales, mentales y simbólicos. La iniciativa parte de la singular posición de Vila Nova de Cerveira, un municipio profundamente marcado por su proximidad histórica, cultural y humana con Galicia.
La frontera deja así de concebirse únicamente como una línea de separación para presentarse como lugar de tránsito, diálogo y negociación, en el que confluyen la memoria y el desplazamiento, la pertenencia y el desarraigo, el conflicto y las nuevas posibilidades.
Dirigida artísticamente por Mafalda Santos, la Bienal ofrece una programación multidimensional formada por el Concurso Internacional, exposiciones de artistas invitados, proyectos curatoriales, residencias artísticas, conferencias, talleres, cine y actividades de mediación cultural. Artistas, comisarios, investigadores y comunidades locales están llamados a reflexionar sobre la manera en la que habitamos, atravesamos e imaginamos el mundo contemporáneo.
Creadores de catorce nacionalidades
Uno de los principales apartados de la BIAC es la exposición surgida del XXIV Concurso Internacional, en la que participan 36 artistas de catorce nacionalidades. La selección convierte a Cerveira en una plataforma para analizar las fronteras geográficas, políticas, corporales, ecológicas y digitales.
Las obras abordan asuntos como las migraciones, el poscolonialismo, la identidad, el territorio, la memoria y las relaciones entre lo físico y lo virtual. La muestra destaca también por su diversidad geográfica y generacional, con artistas procedentes de Europa, América Latina, África y Asia.
Portugal, España y Brasil cuentan con una presencia especialmente destacada, reforzando el eje ibérico y lusófono de la Bienal. También se exhiben propuestas vinculadas a Mozambique, Ecuador, Taiwán, Santo Tomé y Príncipe, Francia, China, Venezuela, Estados Unidos y Perú.
Instalaciones, performances, vídeos, pinturas, fotografías y creaciones textiles reflejan la pluralidad de las prácticas artísticas actuales. La exposición está comisariada por Mafalda Santos, integrante asimismo del jurado junto a Juan Luis Toboso, Maria do Mar Fazenda, Susana Gaudêncio y Susana González.
Homenaje a Silvestre Pestana
Otro de los grandes ejes de la programación es «Luso Lunar», una exposición dedicada a Silvestre Pestana, figura pionera de la creación contemporánea portuguesa y único artista que ha participado en todas las ediciones de la BIAC desde su fundación, en 1978.
Comisariada por Mafalda Santos y João Ribas, director ejecutivo del Roy and Edna Disney CalArts Theater de Los Ángeles, la muestra recorre más de cinco décadas de una trayectoria marcada por la experimentación, la relación entre el cuerpo y el lenguaje y el cuestionamiento crítico del territorio.
La exposición reúne obras realizadas desde comienzos de la década de 1970 hasta la actualidad. Entre ellas sobresale la emblemática escultura de neón «Rio: Água e Sangue», presentada originalmente en la XII Bienal, en 2003.
Migración, diáspora y memoria
La exposición «¿De qué casa eres?», comisariada por Mafalda Santos y Manuel Santos Maia, profundiza en las experiencias de diáspora, desplazamiento y construcción de identidades múltiples. El proyecto parte de la obra homónima de Ana Pérez-Quiroga y reúne a artistas cuyas vidas y prácticas creativas transcurren entre diferentes países, culturas y lenguas.
La diáspora se plantea no solo como un fenómeno migratorio, sino también como una condición afectiva, política y existencial. La muestra integra a creadores portugueses residentes en el extranjero, artistas llegados a Portugal y autores cuya obra surge de espacios híbridos situados entre distintas identidades y territorios.
A través de la instalación, el vídeo, la pintura, la escultura, el sonido, la performance y la intervención urbana, la exposición presenta el mundo contemporáneo como un territorio sometido a una negociación permanente.
De Macau a la Serra d’Arga
Los proyectos curatoriales y los polos exteriores permiten extender la Bienal por distintos espacios del municipio. El Museo Bienal de Cerveira acoge el Pabellón de Macau, con «Error Island», de Cai Guojie y comisariado por Kathine Cheong Weng Lam.
La programación contará, además, con la participación especial de ORLAN. La influyente artista francesa ofrecerá una conferencia los días 16 y 17 de octubre y reinterpretará su histórica performance «S’habiller de sa propre nudité».
Fuera del núcleo central, el Convento de San Payo presenta hasta el 27 de septiembre «A-SALTO: nos vemos al final del mundo», un proyecto comisariado por estudiantes de Prácticas Expositivas de la Escuela de Arquitectura, Arte y Diseño de la Universidade do Minho.
La Biblioteca Municipal acoge hasta el 30 de agosto «Vai-Vem», con trabajos de Cláudia Varejão, Eric Fok y Mariana Maia Rocha desarrollados a partir de procesos de investigación vinculados a las distintas parroquias del municipio.
Por su parte, la Galería Bienal de Cerveira exhibe hasta el 30 de diciembre «Ocre», de Alexandre Delmar. La propuesta nace de una residencia artística en la Serra d’Arga y de la colaboración con la comunidad local, especialmente con el Grupo de Bombos Divino Salvador de Covas. El proyecto recupera la memoria de la explotación minera del wolframio y explora los vínculos entre paisaje, sonido y territorio.
El cine entra en la Bienal
Entre el 7 y el 9 de agosto, el proyecto BIOGRAF’26 establecerá un diálogo entre el cine y el arte contemporáneo. Durante tres jornadas se sucederán proyecciones, conversaciones con artistas y realizadores, conciertos y acciones performativas.
El primer día estará dedicado a Silvestre Pestana e incluirá la proyección de «Silvestre no meio do inverno» y el concierto «Pautas», a cargo de Supernova Ensemble y el propio artista. La segunda jornada reunirá trabajos de António Ole, Filipa César, Luciana Fina y Ana Pérez-Quiroga, mientras que el tercer día se centrará en las obras seleccionadas en el Concurso Internacional.
La conexión con el territorio se completa mediante distintos ciclos de residencias artísticas. «Vai-Vem» lleva la creación contemporánea a las quince parroquias del municipio, mientras que «Matéria-Origem: Arquivos Vivos», desarrollado junto a Satsang Natura, explora la memoria, la materia y los procesos creativos vinculados al contexto local.
La Bienal también extiende sus redes internacionales mediante proyectos como «Transbordo-Santiago de Compostela», centrado en la movilidad, la identidad y la pertenencia, y «Transbordo-Luanda, de varias Luandas», que refuerza el diálogo con otras geografías de la memoria y la creación compartida.
Talleres de grabado y pintura, propuestas infantiles, conferencias y actividades de mediación cultural completan una programación que busca acercar el arte contemporáneo a todos los públicos.
Creada en 1978, la Bienal Internacional de Arte de Cerveira reivindica en esta XXIV edición su condición de referente cultural portugués e ibérico. En un tiempo marcado por las migraciones, la inestabilidad y la redefinición de los límites políticos y simbólicos, Cerveira vuelve a situar el arte como espacio de encuentro, imaginación y resistencia.
